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兮纪年

销怠的执念

 
 
 

日志

 
 

【转载】绝句诗课第五讲  

2014-04-11 09:52:38|  分类: 诗词知识 |  标签: |举报 |字号 订阅

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本文转载自竹林善人《绝句诗课第五讲》
绝句诗课第五讲 绛云子
 
 第五讲 ?我们今天讲讲用韵与绝句创作过程中意象的再现的问题。 ? 一、用韵                  1、窄韵 窄韵指的是创作作品中,所使用的韵字大多数属于同一类,古人呢,比如:一首作品中大多数是名词,如一首诗中同时使用“花”、“葩”或“芳”、“香”等押韵,是不可以的。
 五律?南山竹海》?? 独酌  浓翠淌南山,幽篁共水连。风含春露拭,目远倩云缠。动念折青杖,行歌踏碧烟。安恬寻梦去,隔岸不知年。
我们看独酌老师所押的韵这五个韵字完全不是同一类,山、烟、年,虽然都是名词,但根本就不是同一类;连和缠,虽然都是动词也不是一码事--连,连接;缠,包围;所以,虽然是动词,却是不一样的。
所谓窄韵并不是指韵部的字少,“窄韵”是必须避免的,窄韵错误的程度超过孤平。当句子最后一字,都是同一类时,必然导致的结果是该字前面组合的字也容易出现同样的情况,这就是为什么要避免窄韵的原因。
2、险韵险韵指的是所使用的韵部的字少。比如,三江韵。这不是说不可以押三江韵,而是说根据作品的长度,选择适合的韵。比如:排律不可用三江韵。
三江韵一共十几个韵字,即使勉强够用基本已经是极限。押韵就会困难。 ????这种就叫“险韵”,?是忌讳。如果是七绝,押三江韵就没有险韵的嫌疑。
3、僻韵僻韵是指押韵时,所使用的韵字为不常见的,生僻的,平时基本上是见不着的,这样的押韵,就属于僻韵。 我们写东西是给读者看的,读者什么文化层次的都有。如果你写诗用的都是生僻字,那有几人可以认识呀。如果,押韵都拿一些大多数人都不认识的生僻字来押就是显摆!总不能让读者手里必须有字典一类的工具书边读边查吧。字都不认识,读者也没兴趣。总不至于读者读作品时,作者站在一边随时解释吧。
 4、倒韵看字面的意思,这个就很好理解,就是为了押韵,写作品的时候,颠倒用字。比如本来是“长城”为了押“长”字这个韵,非要写成“城长”,如“飞天”为了押“飞”,非要写成“天飞”,这就是倒韵。 颠倒用字,有的时候,看起来,好象不是什么问题。比如流泪和泪流。不过,就是这样,倒韵也是不被许可的。知己和己知,意思肯定不一样。
5、窜韵窜韵指的是押了两个(或两个以上)韵部,例如?“香,阳,江,窗”都是同样的韵母,却不在同一个韵部,如果你一首诗里用了这几个字,就串韵了。在我们这里是绝对禁止,至于你离开这里怎么写,那就是你的事了。
 七律?少年》 ?
李商隐 
外戚平羌第一功,生年二十有重封。 
直登宣室螭头上,横过甘泉豹尾中。 
别馆觉来云雨梦,后门归去蕙兰丛。 
灞陵夜猎随田窦 ,不识寒郊自转蓬。
功、中、丛、蓬,上平一东,封,上平二冬。我们这里是不允许的。 那么有人要问,李白、杜甫怎么可以用啊?那必定是那个年代的作品。如果,拿“邻韵”去衡量唐朝的作品,就好比拿今天的法律去审判唐朝人,唐朝人肯定不能接受。那么那两首押的都不止一个韵部,是不是串韵呢?答案:当然不是的。按照唐教坊的规定,韵,分“私韵”“官韵”两种。什么情况下,押“私韵”什么情况下押“官韵”,都是有明确的规定的,即使是押私韵也不得“窜韵”。
这样一说,大家迷糊了吧。有的人就要问了,分不清“私韵”和“窜韵”了。是的,私韵和窜韵非常容易混淆,它们的共同点是押了两个或两个以上的韵部;那么,它们的区别呢?
 就上边这首李商隐的作品而言,他这首诗押了几个韵部?很明显,不是一个韵部了。功、中、丛、蓬押上平一东,封押上平二冬。其实很简单,我们现在押两个以上就是串,古人押了两个以上就是私韵。这是因为前人在一切正式的场合所创作的作品必须押官韵,也就是《唐韵》限制为押一个韵部。而在非正式场合,即使是在宫廷上,也可以按照参加者的约定,押一部或两部甚至更多的韵部,这个就是押的私韵。
 私韵不等于窜韵!!这两者完全不是一回事。私韵,在非正式情况下,使用较多。毕竟,在唐朝这种押私韵的,是具有游戏性质的诗而不是所有的诗。也就是说,是人为的临时约定的,所以,不是所有的诗都必须押官韵,唐教坊没有规定不得使用私韵。 相当于我们现在临时规定的游戏规则
私韵,是被许可的;窜韵,不具备规则性。也就是:没有任何约定的情况下,不押同一韵部的韵字,是不允许滴 
7、韵不入诗 为什么要求韵不入诗呢?我们知道的古代汉语与我们今天的现代汉语是有区别的。这个区别是什么呢?就是这个---“,。”代表标点符号。
我们现在在诗中用逗号和句号划分句子,古代汉语,是没有的。韵字,所表示的含义就是一句话的结束。并不是象我们这样使用句号来结束,在这种情况下作品中出现韵字就很容易导致误会,会让听者误会句子结束,特别是在吟唱的时候,会导致观众鼓掌错误,所以,韵字,只能出现在最后一字。
如果,韵字放进诗中,特别是在宴会或某特别的仪式上吟唱时,就会容易引起不必要的误会和尴尬。所以,我们在创作作品时就要遵从古人已经形成的自然选择,韵不入诗。因为,韵不入诗,并非唐朝发明,在唐朝之前,就已经是这样做了,比如:之前的隋朝,南北朝。唐朝,在这一点上,只是继承。
 二、?略谈绝句创作过程中意象的再现                                                    1、意象的界说在第二讲中?我们已经做了简要地交待。所谓【象】就是物,【意象】是作者情感意识与外界的物象交会,经过观察、审思与美的酿造,成为有意境的【景象】,然后通过文字,利用视觉意象或其他感官意象的传递,将完美的意境与物象清晰的重现出来?,让读者如同亲身感受一般,领略其中的美。
 2、绝句创作过程中组织意象常用的的几种手法(1)多利用动态的动?做为意象,少点静态的陈述
 如???王维和杜甫的《古绝?少年行》 ?????王维?? 新丰美酒斗十千,咸阳游侠多少年。相逢意气为君饮,系马高楼垂柳边。 《古绝?少年行》? 杜甫马上谁家白面郎,临街下马坐人床。不通姓名粗豪甚,指点银瓶索酒尝。
 这两首绝句,所写的人物性格身份都很相似,就技巧方面说,都是一流的作品,我们比较如下: 【相同点】 ①系马高楼垂柳边?相同于?临街下马坐人床。 ②白面郎相当于游侠少年,相逢意气为君饮?类似?指点银瓶索酒尝。
 【区别】问题是王维的少年很抽象,而杜甫的少年郎就具体,白面郎,有色泽有形象,活生生的站在我们面前,其次是相逢意气为君饮?是叙述式的,而意气?却是很抽象,怎么意气为君饮呢?不能在读者面前形成一个恣情纵饮的真实场面。
 而杜甫的少年行则不同,他让这个少年自己表演,临街下马坐人床,把马直接骑到人家阶前,一句话也不说,就坐在马扎上。 这个少年手一指,高声喊道:哥们,上酒。这样写,是不是把一个活生生的豪爽少年鲜活的呈现在了读者面前。所以整首诗少年郎是动态的表演。人物的表情动作可以用动态写,那景物的状态能不能用动态去写?我们看下面两句
 薄云岳际出??初月波中上(何逊)薄云岳际宿??初月浪中翻(杜甫) 何逊的这两句?只是一幅图画,何逊诗只写实景,月上波中仍是幽静的。而杜甫则轻轻一改,从模拟景物的情态入手,月翻浪中,以动态描摹。我们眼前马上就呈现出一幅波光粼粼,忽明忽暗,月影摇曳,忽散忽合的电影画面出现,是不是啊?所以前人仇兆鳌评价说“何诗尚在实处摹景,此(杜甫)用前人成句,只换转一二字间,便觉点景欲飞,”
还有,杜诗“幸因腐草出,敢近太阳飞。”罗隐取杜诗之意,改写为“不思曾腐草,便拟倚孤光”大家读读,这感觉上罗诗是不是不如杜诗。原因有三:一、杜诗以腐草中的萤火与天上的太阳并写,形成强烈的对比;二是作者胸怀相差悬殊,口气也自然大小不同;重点【三则是今天的重点,这“孤光”总不如“太阳”具体,“倚”字不如“飞”字活动,“便拟”也不如“敢近”更具动态。】通过这个例子,我们是不是可以得到如下结论:
【结论】写作时诗句要精简生动,静态的叙述要尽量少,不要用分析或说明的文字去表现人物事态,与其直接叙述人物事态,不如让他自己表演给我们,因为人物自己的动态表演能构成生活的场景、生气盎然,这样作品的意象更清晰。
 2)多用比的创作手法,少点抽象理论陈述 比如:梅尧臣的《赠杜挺之》中的名句“作诗无古今?欲造平淡难。” 再如李白的名句“清水出芙蓉,天然去雕饰。”
两句都是说平淡的诗境,梅尧臣是说平淡的诗境难以到达,但他以说理的形式出现在读者眼前,大家看看“作诗无古今,欲造平淡难。”是不是在说理,他只是告诉读者一种什么什么的道理,所以我们读起来就感觉很模糊,也难理解?,到底平淡的诗境是啥,我们读不出,更体会不出。
而咱们的大诗人李白咋说的呢?“清水出芙蓉?天然去雕饰”他就用了【比】的创作手法,用出水的莲花来比喻诗境,我们一读就懂,平淡的诗境就像出水的芙蓉,清新可爱,不假雕饰,出俗独立。用很具体的意象代替了抽象的理论。生动的交代清楚了?平淡的诗境。
 这两首诗,一个宋人做,一个唐人做,两诗所写内容是类似的,但宋诗喜用理论,唐诗虽也含理论在里面,却常以一副图画来表明意兴之所在。因而评家严羽说“宋人尚理而病于意兴,唐人尚意兴而理在其中”
【结论】比的手法应用,可以把抽象的理论,化为具体生动的意象。
 (3)利用通感的手法,使意象鲜明逼真
通感的概念,我们在学律诗时已经讲过在绝句第一讲中又带领大家复习过了哈,这里不再赘言。用具体的例子分析。
 《七绝?即事》 
陆游
小山榴花照眼明,青梅自堕时有声
柳桥东岸倚筇立,聊借水风吹宿酲 
第一句写榴花照眼,是视觉,第二句青梅堕地是听觉。三四站立桥头 风吹酒醒,是触觉,我们还可以深入的分析,梅子的青和榴花的红,是视觉,柳桥野岸 水佩风裳,也可以理解为眼中看到的,青梅、酒酲还可诉之味觉,因为梅子熟到落地,肯定带香味,另外喝酒的人都知道酒醒时那就味大的很。风声和落梅一样,我们可以听的到,这首诗,是不是像全身长着耳朵眼睛,充满了感觉。
 结论】利用通感的手法,调动视觉、嗅觉,听觉去感受意象。让意象带声带光,带香带味,让人有身临其境的感觉。
(4)在合句上集中精力抓细小的景物
给他一个特写,让这个细小的意象变成突出的意象。如
《七绝?寄碧岩道光法师》 
王安石
万事悠悠心自知,强颜于世转参差。
移床独向秋风里,卧看蜘蛛结网丝。
主注意合句,将镜头落在床角上,集中描写丝网上的蜘蛛,抓住这个特写,给予细致突出描写,让这个特写的小镜头,载满着情绪,形成一个突出的意象。
【结论】在合句上把自己无限的情感,集中托付在某一个细小的景物上,给予极大的特写,让这个经过观察而精心选出来的小景物,淘汰去他复杂的背景,纯净的孤立起来,充满暗示力,能让读者以惊讶的目光去关注它。
(5)抓住物象的特征,利用夸张的手法,给读者以以外明确的印象
夸张是一种修辞手法,我们对他不陌生。下面我以具体的绝句分析如何利用夸张的手法。描写物象特点。
五绝?城上吟》
唐 子兰
古冢密于草,新坟侵官道。
城外无闲地,城中人又老。
城外的古冢新坟,比草还密,侵占到官道上了,整个城外已经没有一丝闲地,而城中又迅速的老去一批人,这就是极大的夸张范例。使人对于生命的短暂,死亡的流行,有了何等深刻的感知?
6)利用对比的手法衬托意象悬殊比例
这可使意象倍加鲜明。如:“两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山。” 轻舟和万重山的对比
再如:“万山如墨一灯红” 万与一 ,墨跟红这两个例子是句内的对比。
再看: “将士军前半死生,美人帐下犹歌舞。”这其中半死生与犹歌舞之间的对比。三、 绝句创作---渔洋绝句12法之四 1)要点前二句说今事,第三句追忆畴昔,多用年、忆、记等词。 2)创作步骤【起】点明时间 【承】在第一句的基础上,交代清事情【转】用忆、记等转接,将时间拉回到过去某一地点。【合】抱紧第三句,交代清忆、记的事情
 3)第三句用字
表“记忆”之字(如“记得”、“长记”、“略记”、“犹记”、“犹忆”、“忆得”、“尚忆”、“还忆”、“偶忆”、“长忆”、“最忆”、“忽忆”、“空忆”、“却忆”等。例诗:
连山喷雪浪嵯峨,片片乘流竹箭过。
忆昨伤春三月暮,江东门外柳枝多。
连山喷雪浪嵯峨,片片乘流竹箭过。忆昨伤春三月暮,江东门外柳枝多。 ——大风渡江三首之三名园一树绿杨枝,眠起东风踠地垂。忆向灞陵三月见,飞花如雪飐轻丝。 ——杨枝紫云曲之一波绕雷塘一带流,至今水调怨扬州。年来惯听吴娘曲,暮雨潇潇水阁头。 ——绝句
白沙江头春日时,江花江草望参差。行人记得曾游地,长板桥南旧酒旗。 ——真州绝句五首之二郁冈山下雨潇潇,山店寒更断丽谯。遥忆青溪杨柳岸,一篙新绿涨江潮。 ——雨宿山家二首(之一)卢师昔日经行地,惆怅苍崖古木风。最忆深秋飞瀑下,四山寒叶乱流中。 ——卢师山水轩面面似船窗,沙燕鵁鶄尽作双。忽忆梦回闻柁鼓,一枝柔橹破烟江。 ——裂帛湖杂咏六首之三
今天课就到这里,下课
作业:采用渔洋第四法和诗一首 ?????? 《七绝?寄友》唐?唐彦谦  寒灯孤对拥青毡,牢落何如似客边。却忆花前酣后饮,醉呼明月上遥天。
 作业要求: 1、题目格式规范、首句入韵、格律正确,标出整首诗的格律。 2、写出你诗中的入声字 3、上堂课刚讲和诗,因步韵限制大家的创作思路,所以第一次和诗只让大家任选上堂课讲的和诗方法中的前三法,这次我们就采用上堂课讲的和诗方法第四法(步韵) 4、和诗书写格式要求规范
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